Kategorie: Musik

Schluss, aus, niemand sollte Conor Oberst mehr als ‚Wunderkind‘ bezeichnen. Der Knabe ist erwachsen geworden und so klingen jetzt auch seine Platten. Sind sie deswegen langweiliger? Nein – „Cassadaga“ ist vielmehr der perfekte Schliff für die bekannten Bright-Eyes-Trademarks.

Das gelungene Buch/Hörbuch „Ich bin dann mal weg“ hat einen doch sehr milde gestimmt. Zudem kam Hape Kerkeling in den vergangenen Monaten mit ein paar netten Humorattacken aus dem Quark und so war die Vorfreude auf ein neues Hörbuch groß. Trotzdem ist es immer schade, wenn man versucht eine neue und eigenständige Geschichte mit bekannten Figuren an den Mann zu bringen.

Langsam könnten man dazu übergehen eine Standardeinleitung zu schreiben, die immer dann greift, wenn laute Jungs leise werden. So in der Art von: „Um die Pause zwischen zwei Alben seiner Stammband X zu überbrücken, hat Y mit seinem Sideproject all die Ideen verwirklicht, die im Bandkontext keinen Platz gefunden haben. Dabei besinnt er sich auf die alten Helden und verneigt sich vor Blues, Country, Westcoast, Singer/Songwriter und natürlich Johnny Cash und Bruce Springsteen.“

Interessante CDs in dieser Woche. Der Preis für das häßlichste Cover geht diesmal eindeutig an Hayseed Dixies „Weapons of Grass Destruction“

Die Neuheiten der Woche, wegen der Osterfeiertage etwas verspätet. U.a. ein neues Album von Bright Eyes, Smog-Mastermind Bill Calahan veröffentlicht unter seinem eigenen Namen und ex-Fink-Frontmann Nils Koppruch mit seinem ersten Soloalbum.

Auch eine Taktik: Man duckt sich einfach unter dem Hype weg und sichert so das eigene Überleben. The Rakes standen mit Sicherheit nie so sehr im Fokus wie andere britische Kollegen, die entweder mit Qualität oder wenigstens laut auf sich aufmerksam machten. Von daher scheint der Druck auf The Rakes nicht so hoch und es besteht langfristig die Chance etwas aufzubauen.

Andrew Strong leidet so ein bisschen am Jürgen Drews Syndrom: Ein Hit muss für das ganze Leben reichen. Sein ‚Bett im Kornfeld‘ ist der Musikfilm „The Commitments“, in dem Strong seine markante Stimme zu immer weiteren Höchstleistungen trieb. Auch sein Solodebüt „Strong“ (1993) schlug in diese Kerbe, wurde aber kaum noch wahrgenommen. Mit dem komplett untergegangenen Werk „Out Of Time“ (2000) sind das die drei Grundsäulen, auf denen die vorliegende Best-Of-Compilation ruht.

Ich muss mal ein bisschen angeben: Ich besitze die beiden ersten Alben von Iain Archer. Iain Wer?? OK – der Mann ist nordirischer Songwriter und spielte auf „Playing Dead“ (1995) und „Crazy Bird“ (1996) melodisch depressiven Folk mit poetischen Texten und frommem Sendungsbewusstsein. Wurde ihm irgendwann zu viel und er heuerte bei Snow Patrol als Gitarrenverstärkung an. Zudem ist er Co-Autor des Hits „Run“ und hat damit nachweislich eine Menge erreicht.

Hype-Bands von ganzem Herzen gut zu finden ist schwierig. So eine leicht ironische Distanz sieht einfach besser aus als hemmungslose Begeisterung. Aber wenn es derzeit eine Band gibt, die überhaupt Chancen hat zu alten Helden wie z.B. The Smiths aufzuschließen, dann sind das die stilsicheren Briten.

Heute erscheint u.a. die neue CD von Modest Mouse, die in den USA – Überraschung, Überraschung! – die Billboard-Charts anführt. Ausserdem im Angebot Broken Social Scene-Gitarrist Andrew Whiteman mit seinem Zweitprojekt Apostle of Hustle, Montgolfier Brother Roger Quigley mit – Flann O´Brien lässt grüssen – At Swim Two Birds, die Gebrüder Reid (Jesus & Mary Chain) mit Schwester Linda als Sister Vanilla und das erste Soloalbum von Gudrun Gut (Mania D, Malaria).

Die erste The Stooges-Platte nach gefühlten hundert Jahren und man fragt sich, ob man lieber die Attitüde oder die Songs beurteilen soll. Egal wie abweisend man Alten-Hasen-Reunions gegenübersteht — zumindest auf dem Papier haben The Stooges alles richtig gemacht: Langsam wieder zusammengefunden, live gespielt, ein paar Songs aufgenommen und jetzt schließlich ein ganzes Album.

Nach dem gelungenen Solodebüt „11:11“ legt Maria Taylor jetzt nach und klingt auf ihrem neuen Album konzentrierter und kraftvoller. ‚Eingängigkeit‘ ist in diesem Kontext kein Schimpfwort und beschreibt am besten den Schritt, den „Lynn Teeter Flower“ geht. Klassische Folk-Pop-Songs, die keine Angst vor Refrains haben und sich mit netten Arrangement-Gimmicks aufhübschen. Man kennt die Mischung aus Folk, Elektronik und Orgel schon, aber die Songs sind einfach sympathisch.

Schluss mit Vorworten zum Markus-Evangelium, Schluss mit schwermütigen Songs über die Sinnsuche – jetzt wird in den Schritt gegriffen. Muss auch gar nicht der eigene sein und wenn doch, gibt’s halt den „No Pussy Blues“.

Angeblich sind die Cold War Kids, wie vor ihnen schon Clap Your Hands Say Yeah und die Arctic Monkeys, Lieblinge der Internetmusik-Stöberer. Nach drei Singles erscheint dieser Tage ihr Debütalbum ‚Robbers & Cowards‘. Nun gilt es, dem Hype standzuhalten und auch noch die letzten Zweifler zu überzeugen.

Kante im Akkord. Gut ein halbes Jahr nach „Die Tiere sind unruhig“, erscheint eine eher ungewöhnliche Kante-Platte. Der Operndramaturg Jan Dvorak bat Sänger Peter Thiessen um die Texte für das Revue-Theaterstück „Rhythmus Berlin“ und der lies sich nicht lange bitten und drechselte feine Verse um fremde Musik.

Um Idlewilds neue CD einordnen zu können, muss man einen Umweg über das lohnenswerte Soloalbum von Roddy Woomble machen. Auf „My Secret Is My Silence“ lässt der Idlewild-Sänger seiner Folk-Vorliebe freien Lauf und scheint damit wieder Raum zu haben für die zupackenderen Klänge seiner Band.

Damon Albarn will partout nicht zur Ruhe kommen. Wenn nicht Blur bei ihm auf der Tagesordnung stehen, dann die Gorillaz. Und wenn nicht die, dann Musikprojekte in Afrika oder vielleicht die Band, die keinen Namen hat, von der aber das Album ‚The Good, The Bad And The Queen‘ erschienen ist. Albarn hat sich hierfür mit Paul Simonon, bekannt geworden mit den unvergesslichen The Clash, Simon Tong (Ex-The Verve, danach The Shining) und Tony Allen, dem einstigen Schlagzeuger von Fela Kutis Band Africa 70, zusammengetan. Von einer „Supergroup“ will Albarn aber nichts wissen. Das tut er als „dummes Geschwätz“ ab.

Das dritte Album einer Band, soll ja das wegweisende sein. Sollte diese Regel des Musikgeschäfts stimmen, so stehen Belasco von nun an Tür und Tor offen. Die Jungs, die schon als Nachfolger von Coldplay gehandelt wurden, aber im windigen Musikbiz nicht immer vom Glück verfolgt waren, machen auf ’61‘ alles richtig.

Die alte Weisheit, dass Blinde keine Blinden führen können, wird mit „Saurus“ nachhaltig entkräftet. Man hat nie das Gefühl als habe die Kölner Band für irgendwas Antworten parat, aber die Art wie Locas In Love Geschichten erzählen hat schon fast therapeutische Züge. Jeder der zwölf Songs hat mindestens eine Textzeile, die man sich auf die Innenseite der Augenlider tätowieren sollte.