„Stock“ – passender Name für Material, das auf Halde liegt. Die zehn Titel stammen aus den Sessions der ersten beiden Alben und lassen weder den Pink Floyd Geist des Debüts „God Has Failed“ vermissen, noch die superben Kompositionen von „Trying To Kiss The Sun“.

Norwegen rockt! Nein, nicht Turbonegro und Konsorten, sondern inzwischen auch die Leisetreter. Nachdem Madrugada auf ihrem aktuellen Album schon ordentlich losscheppern, haben sich auch Midnight Choir einen großen Schritt von ihrem symphonischen Klang entfernt. Sollen doch die Isländer elegische Popsongs machen, Midnight Choir haben dieses Feld kampflos geräumt und sind auf ihrem fünften Album deutlich in die härtere Ecke gerückt. „Hart“ nicht im Sinne von wilden Gitarren, sondern „hart“ im Sinne von mystisch und düster.

10. Jay-Z feat. Beyonce Knowles “´03 Bonnie & Clyde”

Auch so´n Beispiel für eine hübsche HipHopper-Ballade. Vielleicht resultierend aus einem Wiedergutmachungsbedürfnis für den nervigen HipHop, mit dem sie die Welt normalerweise beschallen. Das würde auch die schönen Balladen der Metaller erklären. Aber dann müsste Arnold Schönberg eigentlich die schönsten Balladen von allen gemacht haben. Oder Heino.

Viel, viel Schmalz in dieser Woche. Frühlingsgefühle, missverstanden… Zum Beispiel bei John Mayer. Ein dicklicher all-american boy, der aussehen will wie Bryan Adams, aber eigentlich eine optisch sehr gut kaschierte Ein-Mann-Boygroup ist. Musikalisch ist es eine Mischung aus Richard Marx und John Cougar-Mellencamp. Und sehr gutmenschig gehalten. Leider. Dabei ist der Typ höchstens 17. Uah. Momentan Platz 67 mit „You´re body is a wonderland“. Da springt einen der “My melodie”-Geruch schon beim Lesen an…

10. Snap: Rhythm is a dancer 2003

Was soll ich sagen? Ich mag die Nummer. Übler Euro-Trash, damals schon – ich weiß. Aber habt Ihr schon mal versucht, das Ding zu singen? Genau, das geht. Ist einfach n Supersong, der zu jeder anderen Zeit in jeder anderen Aufmachung auch funktioniert hätte. Nur doof, dass diese Rap-Passagen drin sind. Grummel.

Wer grundsätzlich etwas mit Bands wie P.O.D. oder Blindside anfangen kann, sollte in „Shine“ reinhören. Das Debüt der fünf Schweden startet amtlich und klingt für dieses ausgelutschte Genre erstaunlich frisch. Aber nach drei Nummern geht auch bei Mammuth die Luft raus und es bleibt ein nettes Album, das sich in sich selbst wiederholt.

(5 Fritten)

Mammuth: Shine
(Talking Music /Asaph)

David Eugene Edwards wirkt ja generell nicht wie jemand, der gerne viele Worte macht. Auch auf „Blush Music“ ringt er sich jedes gesungene Wort förmlich ab und die meisten der zehn Titel offenbaren in mehrminütigen Klangmalereien häufig nur in der Mitte, dass sie die Bezeichnung Lied zu Recht tragen. „Animalitos (Ain’t No Sunshine)“ wächst hier auf eine mehr als 14 Minütige Version an, wobei aber die Essenz nicht länger ist als auf dem Woven Hand Debüt. Umrahmt wird das Ganze von Klängen, Ächzen und Geräuschen, die einem recht schnell klar machen, dass die Sonne weiter nicht sein kann.

Auf dem vierten Werk der Finnen sind die Vorbilder zwar auch immer noch deutlich zu erkennen, aber Eternal Tears Of Sorrow haben sich eine eigene Nische geschaffen. Gekonntes Songwriting und feine Arrangements treffen auf die Traditionen von In Flames, Sentenced oder The 69 Eyes. Dass die neun Tracks im ersten Anlauf etwas gleichförmig klingen, liegt in erster Linie an den Grunzvocals von Altti Veteläinen.

Also, das Einfachste wird sein, ich liste einfach erst mal alle neuen Coverversionen auf, es ist wirklich zum Verzweifeln. Kennt Ihr noch Animotion? Waren so ne Band aus den 80ern. Möglich, dass die aus Amerika kamen, aber eigentlich klang das damals ziemlich europäisch, und ich glaube, die Sängerin kam ursprünglich aus Holland oder so. Gecovert werden die jedenfalls gerade von 2DJs & 1 (oder so, nie gehört…), und zwar mit ihrem größten Hit „I engineer“. Meine, das wäre ´86 mal ne Nummer 1 bei uns gewesen. Jedenfalls – ich weiß nicht, was Ihr denkt, aber mir geht’s bei Animotion so wie bei Tears for fears: das beste Lied war nicht das erfolgreichste, sondern ein früheres, eher halberfolgreiches.

10. Die Gerd Show „Steuersong“

Na endlich, nächste Woche isser raus. Den seh´n wir erst zum Grand Prix-Vorentscheid wieder. Und da ruft Ihr doch alle für den Jungen mit der Gitarre an, oder?

Muss blöd sein, wenn man noch gar nicht tot ist, und die Erben schon alles verjubeln. St. Thomas ist Thomas Hansen, ein norwegischer Postbote, der speziell in dem Opener „The Cool Song“ so dermaßen an Neil Young erinnert, dass Plagiatsvorwürfe gar nicht weit hergeholt wären. Im weiteren Verlauf wächst sich die Ähnlichkeit zwar etwas aus, zur Eigenständigkeit will es trotzdem nicht reichen.

Früher ist man in einen Schallplattenladen gestiefelt, hat eine LP nur wegen eines Liedes gekauft, und dieses zuhause zehn Mal am Stück gehört. Auch wenn ich diese Vorgehensweise schon den ein oder anderen Tag abgelegt habe, „Cobblestone Runway“ hat genau so einen Song, der sich immer und immer wieder in den Vordergrund drängt: „Gold In Them Hills“ strahlt aus einem wirklich guten Album hervor wie der Morgenstern.

Trostlose Woche, das. Mittelmaß allenthalben. Na, doch: ein paar Ausschläge nach unten sind dabei. Gouryella zum Beispiel. Auf Platz 51 mit einem Song namens „Lijara“, der in Wirklichkeit nur bedeutungsschwangeres Elektronik-Geschwurbel mit einem unsäglich langweiligen Video ist. Hilfe. Wer steckt dahinter? Alex Christensen? Mark Oh? Nein, ich glaube, keiner von beiden. Es ist zwar ein extrem schlechter Song, und es würde passen, wenn er aus Deutschland käme. Aber ich glaube, nicht.

Cuica ist ein brasilianisches Percussion-Instrument. Cuica ist außerdem ein Londoner Duo, das sich Anfang der Neunziger kennen gelernt hatte: Simone Serritella, gebürtiger Italiener, ansonsten Solokünstler unter dem Pseudonym Big Bang und Betreiber des Labels Arision Records, und Pete Herbert, Ex-Plattenladen-Besitzer, A&R für das Palm Pictures-Sublabel Quango und auch unter den Namen Optimo oder Bushflange aktiv.