Kategorie: Musik

Faszinierend – Trail Of Dead werden mit jedem Album ein bisschen ruhiger und gesitteter, aber keinesfalls schlechter. „So Divided“ ist mit so viel Popappeal gesegnet, dass man sich als direkten Vergleich das vorletzte Album „Source Tags And Codes“ (2002) einfahren muss, um zu begreifen, welchen Weg diese Band schon hinter sich hat.

Lange Pause, lange Reise, aber alles wie immer. Loreena McKennitts neues Album „An Ancient Muse“ ist ein musikalischer Streifzug durch die Geschichte und die Wiegen der Zivilisation und neben den lesenswerten Linernotes ein erneuter Beweis für die musikalische Qualität der kanadischen Songwriterin. Aber bei allem Können — es bewegt sich nicht wirklich was.

„Causing A Commotion“….wer Lloyd Cole immer noch mit den 1980ern in Verbindung bringt, springt zu kurz. Leider hat sich immer noch nicht rumgesprochen, dass der ehemalige Kopf von Lloyd Cole & The Commotions inzwischen wunderbar ruhige Singer/Songwriter-Alben veröffentlicht, die zwischen Dirk Darmstädter und Julian Dawson liegen.

Gentlemen sind dieses Jahr scheinbar ‚in‘. David Fridlund hat seine eigene Platte nicht selbst eröffnet, Bert Jansch gibt großzügig das Mikro weiter und Frauenversteher Damien Rice steht da auch nicht hinten an. „9 Crimes“, der erste Song seines zweiten Albums, eröffnet mit einem herrlichen Pianosound, gefolgt von der hinreißenden Stimme Lisa Hannigan’s. Was für ein Start!

„Trouble“ ist im positivsten Sinne eine Konsensplatte. Jeder, der auf Handgemachtes und Schmirgelstimme steht, müsste hier glücklich werden.

Man kann eigentlich fast nicht über „An Other Cup“ schreiben, ohne sich mit aktuellen religiös-politischen Problemen zu befassen. Wichtig in diesem Zusammenhang erscheint mir im Wesentlichen die Erwähnung Yusuf Islams, dass sein Nachname und der Name seiner Religion ‚Friede‘ bedeutet. In seinen durchweg spirituellen Texten zeichnet er dann auch ein Bild, das Friede, Toleranz und die Sinn-Suche ins Zentrum einer jeden Religion stellt.

Der Albumtitel kündigt es schon an – „The Black Parade“ klingt nicht gerade nach kleinem Besteck. My Chemical Romance haben den Bombast entdeckt und fallen auf ihm ziemlich weich.

Grundsätzlich war es ja keine schlechte Idee von Santana, sich mit ein paar ‚jungen Wilden‘ aus der Versenkung zu holen. Aber vielleicht waren nicht alle Kooperationspartner mit Bedacht gewählt und vielleicht hätte man nicht ganz so penetrant in jeden Songs die typischen Santana-Gitarrenläufe pressen sollen. Bert Jansch ist da entspannter.

Elf Freunde sollt ihr sein, oder auch fünf, oder vier. Was im Fußball selten funktioniert, klappt bei Rockbands noch lange nicht. Immer wieder faszinierend zu beobachten, wie Chino Morenos Kollegen sich in Interviews unverblümt über ihren Sänger auslassen und klarstellen, dass er eigentlich aus der Band fliegen würde, wenn er nicht so talentiert wäre. Und an Talent mangelt es dieser Truppe sicher nicht.

Ausgerechnet Olli Schulz überrascht auf seinem dritten Album mit einer neuen Ernsthaftigkeit. „Das beige Album“ hat schon die Richtung gewiesen, in die Schulz jetzt in letzter Konsequenz geht. Mit Band im Rücken und einer Absage an Songs wie „Klappskalli“ ist er im Deutschrock angekommen und findet sich mühelos zurecht.

Das US-Quintett Saosin hat das Problem, dass es sich erst zu Wort meldet, als eigentlich schon alles gesagt ist. Ihr Wortbeitrag wurde zwar erwartet, aber keiner wusste, wann es so weit sein würde.
Als Sänger Antony Green nach der vielversprechenden EP „Translating The Name“ (2004) ausstieg und die famosen Circa Survive formte, wurde es, von Tourneen und Internetstreiflichtern abgesehen, ruhig um Saosin. Wäre das selbstbetitelte Full-Length-Debüt schon vor zwei Jahren erschienen, hätte es der Emo-Welt wahrscheinlich die Sprache verschlagen. Jetzt kann man nur hoffen, dass der Cover-Käfer stark genug ist, um beim großen Krabbeln mitzuhalten. Verdient hätten es die Jungs allemal.

In jeder musikalischen Sozialisierung gibt es initialzündende Bands. Als ich Anfang der 1990er Jahre nur die letzten Takte von „15 Years“ gehört habe, entbrannte eine mühsame (internetfreie!) Suche nach der Band, von der ich leider nicht den Namen wusste. Auch wenn diese Begeisterung viele Federn lassen musste, kann man Levellers auch heute noch zugestehen, dass sie einige Alben lang eine wichtige und vor allem wuchtige Band waren.

„We are The Pippetes, the prettiest girls you’ve ever met“, heißt es gleich zu Beginn. The Pipettes haben nicht nur Charme, sondern auch Humor.
Seit einigen Wochen werden sie schon als das nächste Hype-Thema gehandelt. Nicht ganz unbegründet. Die drei Ladies aus Brighton bezaubern mit ihrem amüsanten (nicht lächerlichen!) 60er Jahre-Surf/Trash-Sound. Live werden sie übrigens von Electric Soft Parade- und Brakes-Musikern unterstützt.

(8 Fritten)

The Pipettes: We Are The Pipettes
Memphis Industries/Rough Trade