So ist das, der Eine klimpert mit Müh und Not eine Etüde auf dem Klavier, der Andere singt, schauspielert, schreibt und bekommt von Mutter Natur noch ein ordentliches Aussehen als Bonus obendrauf. Auch wenn Julie Delpy für das letzte, wie schon gesagt, nichts kann, darf sie für all ihre anderen Talente zu Recht den überstrapazierten Begriff Künstler tragen.
WeiterlesenEin nicht wirklich elementarer Mitschnitt zum 25jährigen Jubiläum der Band vom Oktober 2000 aus der Brixton Academy in London. Trotz namhafter Gäste wie Brian May und Doro ist die Doppel-CD überraschungsfrei, dafür aber grundsolide wie ein Presslufthammer. Mir fehlt aber ein bisschen der lässige Groove, der Motörhead Studioalben ausmacht.
(6 Fritten)
Motörhead: Live At Brixton Academy
(Steamhammer/SPV)
Ja, verdammt. Geht doch! Nach Outkast und den famosen Black Eyed Peas hier also noch eine supergeile HipHop-Party-Platte mit Ohrwurm-Garantie. Zweimal hören und die Songs sitzen im Ohr. „Wir haben viel Zeit in dieses Album gesteckt“, erklärte Swollen Member Mad Child unlängst. Das hört man dieser auch an.
WeiterlesenAmerikanische und europäische Folk-Einflüsse bilden die Basis dieses Albums. Hier und da noch eine Prise Jazz, viel Instrumentales, der Gesang oft in den Hintergrund gemischt: Versucht hier jemand, nach dem Postrock den Postfolkrock zu erfinden? Das Ergebnis ist jedenfalls hörenswert. Jeder Song probiert eine andere Stimmung aus, manchmal spärlich instrumentiert, oft eher reichhaltig. Schwüle, Klage, Verdacht, verrauchte Bar, Lakonismus, Polka, Ruhe, Nervosität und immer wieder Folk – der große kommerzielle Erfolg wird das wohl nicht, obwohl das kreative Netzwerk/Bandprojekt aus Süddeutschland das durchaus verdient hätte.
Weiterlesen
Der Leserbrief, zumal wenn er in rauhen Mengen von dickleibigen und alkoholisierten Briefträgern in die Redaktion gebracht wird, ist die Geißel des Kolumnisten. Wiewohl so mancher recht brisanten Inhalts ist und letztlich von solch allgemeinem Interesse, dass selbst ich, der ich das Leserbriefbeantworten für gewöhnlich meiner neuen Praktikantin, Fräulein Theophile Hor-Mon, überlasse, höchstselbst zur Tastatur greife und die zumeist verzweifelten und nicht selten vor Rechtschreib- und anderen Fehlern nur so strotzenden Ergüsse der Leserschaft beantworte.
(Anmerkung: Wenn Sie diesen Satz beim ersten Durchlesen verstanden haben, erhalten Sie das Recht, weitere zehn Hinternetseiten kostenlos zu lesen.)
WeiterlesenKW 40
Barry Manilow – A Christmas Gift Of Love (SMIS/Sony Music)
Weihnachten gilt als das Fest der Liebe und der Vergebung. Zeit, um über unser aller Verhältnis zu den Plattenfirmen, geliebte Dealer oder verhasste Industrie, nachzudenken. Zeit, zu vergeben? Zeit für eine E-Mail an Thomas M. Stein, Tim Renner und Kollegen mit einem herzlichen Sorry für alle die gebrannten CDs und die klammheimliche Freude über Umsatzrückgänge?
WeiterlesenHätte man mir von diesem Album erzählt, hätte ich wahrscheinlich gelangweilt abgewunken und gesagt „Ach, schon wieder so ’ne Retro-Rock-Kapelle“. Während es die meisten Bands dieser Gattung mit Müh und Not schaffen, einen authentischen Sound zu kreieren, gibt es eine handvoll Vertreter, die auch noch handfeste Hits schreiben. „The Second Great Awakening“ überrascht mit einem erstaunlich klaren Sound, der weder dröhnt noch wummert und einem Sänger, der mit seiner gemäßigten, fast schon freundlichen Tenorstimme so überhaupt nicht in das Bild einer Retro-Rock-Kapelle passen will.
WeiterlesenBei Alicia Keys müsste man eigentlich mediale Overflash-Pickel bekommen. Die Promo-Maschine schnurrt wie eine Katze auf der Kaminbank und bewirkt, dass die begabte Pianistin im Moment wirklich in jeder Zeitung dieser Welt vertreten ist.Hört man ihr zweites Werk „The Diary Of Alicia Keys“, ist es dann nicht so, dass man sich dieser Begeisterung nur kraftlos anschließt. Schon das Intro „Harlem’s Nocturne“ kitzelt die Begeisterung wach. Während man in Deutschland (frei gewählte Beispiele Rödelheim und Mannheim) der Meinung ist, mit einer guten Stimme und ein paar modernen Beats eine deutsche Soulplatte gemacht zu haben, zeigt Alicia Keys eine nicht enden wollende Bandbreite. Die sonst so weit verbreitete Eintönigkeit im HipHop wird hier aufgebrochen durch massive Souleinflüsse und Gospel groovende Background-Vocals.
Weiterlesen
Der Berliner Sänger, Gitarrist und Songwriter Funny van Dannen hat uns seit 1995 sechs Platten beschert. Sechs prima Scheiben, auf den sich kleine Alltagsgeschichten finden, liebevoll, abstrus-witzig, böse und scharf beobachtend, gesungen und geschrammelt. Songs fürs Poesiealbum und persönliche ewige Lieblingslisten. Platten, die aber auch bei intensivem Konsum tierisch nerven können. Denn van Dannens Stimme neigt ebenso zum Nölen wie sein Gitarrenspiel gern schrammelt. Und nach dem zehnten wirren Liedtext konnte oftmals auch der geneigteste Fan nicht mehr. Alben für den Plattenschrank also, gehegte Preziosen, aber nicht alltagskompatibel.
WeiterlesenManchmal tun mir Bands Leid, denen das gewisse Etwas fehlt. Vielleicht deswegen, weil man ihnen mehr gönnen würde. Alias Eye pendeln zwischen symphonischen Klängen, Prog-Anleihen und gebremstem Hardrock und sprudeln mit brauchbaren Songs los.
Weiterlesen
Bei seinem letzten Album „Soul Surfing“ musste sich Elliott Murphy von mir noch den Verdacht gefallen lassen, dass er vom Schunkelheinz befallen ist. Mit seinem aktuellen Doppelalbum „Strings Of The Storm“ gibt er aber seine fast vollständige Genesung bekannt.
Einige wenige Male rutschen zwar ganz seltsame Songs über den Laser, aber das fällt bei einer Doppel-CD mit insgesamt 23 Songs nicht weiter auf. Vorneweg Olivier Durand, gefolgt von der schon angestammten Band aus Ernie Brooks, Florent Barbier und Danny Montgomery zeigt sich Elliott Murphy wieder als entspannter Songwriter, in dessen Hände man beruhigt seine Ohren legen kann.
WeiterlesenJustin Balk ist der ehemalige Frontmann der Cucumber Men und er wollte nach eigener Aussage „eine Art deutschsprachige Westcoast-Scheibe entstehen lassen“. Hört man sein selbstbetiteltes Solodebüt an, bleibt einem keine Zeit, über diesen wunderbaren Anachronismus nachzudenken. Es geht, und wie es geht!
Weiterlesen„Kiss my lips, the one I don’t eat with“ ja, so ein Satz prägt sich ein und verpflichtet Skew Siskin, mit derlei Aussagen auch auf dem neuen Album weiterzumachen. Vier Jahre hat es gedauert, bis der Nachfolger zu „What The Hell“ in den Regalen stand, aber die Berliner Combo hat an der Mischung aus Anzüglichkeiten und dreckigem Rock’n’Roll eisenhart festgehalten. Dass das manchmal platt und ein bisschen peinlich ist, muss man gar nicht diskutieren, man sollte sich lieber entspannt zurücklehnen und nicht weiter drüber nachdenken, warum es so einen Spaß macht, Motörhead oder The Donnas zu hören.
WeiterlesenBemerkenswert an Coldplay finde ich, dass ich eine Menge Leute kenne, die am liebsten leugnen würden, früher U2 gehört zu haben und sich heute begeistert auf Coldplay stürzen. Egal die Jungs um Chris Martin haben ein bemerkenswertes Händchen für große Gesten und einprägsame Melodien.Nach der vergangenen Welttournee liegt jetzt eine extrem schön gemachte DVD/CD vor mit einem 90-minütigen Konzertmitschnitt aus Sydney, einer 40-minütigen Dokumentation und einer Audio-CD mit zwölf Live-Tracks.
WeiterlesenSo mancher Fan kennt seinen Stan Webb als launig-verschmitzten Berserker, der zu sarkastisch hingemurmelten Bonmots durch seine bewährten Hardrocker und Blues-Boogies tobt, ohne sich um Dezibel-Detonationen und Sensibilitäten groß zu scheren.
Weiterlesen
Cool Hand Luke haben nicht nur einen coolen Bandnamen, sondern auch ein Händchen für ausgefallene Songtitel („Nobody Hugs A Rose“). Das musikalische Haus haben Cool Hand Luke mit Tapeten aus Emo, Indie-Pop und modernem Rock á la Dredg verziert. Eigentlich alles perfekt, aber eine komplette Behaglichkeit will nicht aufkommen. Manches Mal wirken die Songs, als hätte die Jungs definitiv den Refrain vergessen und es fehlt noch das kompositorische Talent, einen Song über vier Minuten spannend zu halten. Da wird mal hier mit einem Klavier oder einer Geige liebevoll verziert, aber für den ganz großen Wurf reicht es am Ende nicht.
Weiterlesen
Zwei Jahre nach „A Fine Day To Exit“ sind Anathema wieder zurück. Egal, wie viele Gerüchte in der Zwischenzeit kursierten die Cavanagh-Brüder und ihre Mitstreiter haben sich wieder versammelt, um „A Natural Disaster“ einzuzimmern.
WeiterlesenSo, schnell noch die schwitzigen Hände am Hosenboden abgewischt, Plektron wieder zwischen den Zähnen rausgepult und dann aber nix wie ab. Bei Christiansen hat’s bei mir mal wieder die berühmten drei Durchläufe gebraucht, aber dann hat „Stylish Nihilists“ voll gezündet. Lässt der Opener „Kentucky Goddamn“ noch eine Punk- oder Hardrock-Vergangenheit vermuten, wurschteln sich die vier Jungs in den folgenden zehn Songs durch alle erdenklichen Spielarten.
WeiterlesenAls Mustasch erst im Frühjahr diesen Jahres mit ihrem Debüt nach der Retro-Rock-Krone griffen, zeichnete sich schon ab, dass eine Menge anderer Bands lieber die Spielart wechseln sollten. Hatten die vier Schweden aber bei „Above All“ noch komplett die Hand im Schritt, bleibt diesmal sogar noch Zeit für begleitende Spielereien.
Weiterlesen