Muss eine Band nach einem Album bereits eine Live-CD veröffentlichen? Diese berechtigte Frage ist der einzige schwarze Fleck auf dem blütenreinen Silberling „Live In America“. Wo viele sogenannte Supergroups nicht wirklich überzeugen, potenziert sich hier das Talent der Herren Morse, Portnoy, Trewavas und Stolt.

„Hypothetical“ ist bereits das fünfte Album des britischen Sextetts, aber bislang blieb der ganz große Durchbruch noch aus. Threshold empfehlen sich auf ihrem neuesten Werk mit 8 Songs, die irgendwo zwischen Melodic Metal und Progressive Rock liegen. In dieser etwas kruden Mischung liegt der Reiz.

„Aus meiner Gedanken eig’nem Streben / flackert ein alleiniges -mein- Erleben. / Und ist dies auch meine einz’ge Würde, / es bleibt zugleich meine letzte Bürde, / denn, wenn mein Sturzesschrei in mir – verhallt, / war all mein „Ich“ vergeb’ner Halt.“

Wer Spiritual Beggars oder Queens Of The Stone Age für läppische Weicheier hält, kann jetzt noch ein Schippe Härte hinterherlegen. Es dröhnt der Bass, es röhrt die Gitarre und Shouter Neil Fallon singt, als wäre es das letzte Mal, dass ihn einer ans Mikro lässt.

Einen gewaltigen, mächtig schweren und nach literweise Schweiß riechenden Brocken Rock, werfen uns Clutch aus heiterem vor die verstaubten Füße, mit denen wir wochenlang durch die Rockwüste geirrt sind auf der Suche nach der nächsten Oase. Und da stehen wir vor der gesuchten Offenbarung. Sie liegt vor uns. Alles hat sich erneut zum Guten gewandt. Wir lächeln und beißen rein in „Pure Rock Fury“. Der Name ist Programm. Programmer kann er gar nicht sein. Da fliegen die Fetzen, da schwingt keine Saite nicht mit. Tiefer, dreckiger, bestimmter, gnadenloser Rock, wie er lange nicht mehr an unser Ohr drang.

In regelmäßigen Abständen erwischt mich eine dieser US-Gitarrenbands auf dem richtigen Fuß. Anfang 2000 waren es Tonic und Caroline’s Spine, im Sommer 3 Doors Down und jetzt The Nixons. Power-Rock mit Schmackes und dem richtigen Händchen für knackige Melodien.

Das Line Up klingt interessant: Orgel, Kontrabass, Schlagzeug und Stimme (resp. Kathrin Kuhrau, Thomas Jung, Bruno Maier und Pia Burnette). Das Ergebnis ist allerdings schwer verdaulich: elegische Zeitlupenmusik mit theatralischen Ausbrüchen, die ohne merkliche Anfänge und Enden vor sich hinfließt.

Supergroups, ellenlange Listen von Gastmusikern, Kollaborationsalben… Überall schließen sich bekannte Musiker zusammen im Studio ein und viel zu oft verstopfen sie mit dem Ergebnis den Tonträgermarkt. Die Kombination Elliott Murphy + Iain Matthews versprach aber schon im Vorfeld eine Menge Gutes. Schön, dass den Worten jetzt auch Taten gefolgt sind.

Man sollte seinen Namen eigentlich kennen. Egal, welchem Genre man sich zugehörig fühlt. William Orbit ist ein bekannter Produzent und Remixer, der vor allem durch die Produktionen mit Madonna für Aufsehen sorgte. Die Serie „Remixed By…“, kompiliert von Karl Bartos, widmet sich in ihrer ersten Ausgabe Orbit, der seit Jahren ein Gespür für hippe Sounds hat. Von ihm vollends überzeugt waren Depeche Mode, denen Orbit einen wunderbaren Remix zu „Walking In My Shoes“ zimmerte.

Stoner Rock und kein Ende. Auch die vier Skandinavier von Mustasch wollen mit ihrer EP gehört werden. Sie machen das, was man von Bands dieser Gattung nicht anders erwartet: Bass und Gitarre runterstimmen, grooven, erkennbare und leider auch allseits bekannte Melodien und Harmonien runterdudeln und grimmig bis obercool dreinschauen.

(5 Fritten)

Mustasch: The True Sound Of The New West
Majesty/EMI