Platypus ist tot, lang lebe The Jelly Jam. Nachdem das All-Star-Projekt beerdigt wurde, tauchen jetzt Ty Tabor, John Myung und Rod Morgenstein ohne Derek Sherinian unter neuem Namen wieder auf.

Was Seattle für den Grunge, scheint Nordwest-Deutschland für Emo zu werden. „Earlier That Day A Car Passed By“ ist zwar nur eine Five-Track-EP, lässt aber das Wasser im Mund für die nachfolgende LP zusammenlaufen.

Die Live-Serie von Fat Wreck geht mit den Punkrockern Bracket in die zweite Runde. Obwohl die vier Kalifornier nach eigenen Aussagen beim Mitschnitt nervös waren, machen sie ihre Sache sehr gut. Im Booklet er CD findet ihr eine Comic-Geschichte der Band, der Vinyl-Ausgabe liegt gar ein Comic-Heft bei.

(7 Fritten)

Bracket: Live In A Dive
Fat Wreck/SPV

„Die Leute können es nennen wie sie wollen, solange sie meinen Namen richtig schreiben“, sagt Eileen Rose. Okay, das mit Namen hat geklappt. Nun zur Umschreibung der Musik: Die kann in der weit gefächerten Kategorie Singer/Songwriter einsortiert werden. Genauer gesagt hat Eileens Stimme etwas von Tori Amos (sobald ruhige Töne dominieren) und ansonsten von PJ Harvey beziehungsweise Patti Smith. Auch Parallelen zu Marianne Faithfull wurden ihr angedichtet.

Eines der Doom-Meilensteine überhaupt kommt von Pentagram: „Be Forwarned“ (1994). Eine Band, die den meisten vielleicht unbekannt ist. Bis dato hoffentlich nur. Denn in diesem Monat beschert uns Relapse die Veröffentlichung einer Raritätensammlung der Band um Sänger Bobby Liebling. Er, Bassist Greg Mayne und Schlagzeuger Geof O’Keele trafen sich 1970 zur ersten Probe. Ihr habt richtig gelesen: Seit den frühen Siebzigern gibt es Pentagram schon – sieht man von zwischenzeitlichen Pausen, Auflösungserscheinungen, Drogenexzessen und Besetzungswechseln ab.

Sie wollen nach ganz oben, wie sie uns im Opener „Superstar“ versichern: „Make me a superstar, no matter who you are“. Ihr Geheimrezept: Melodien und Härte so miteinander verbinden, dass Alternative Rock- und Nu Metal-Fans in gleichem Maße Gefallen daran finden. Ein erfolgversprechender Ansatz, schließlich schafften es Saliva 1997 bis ins Finale eines Talentwettbewerbs und konnten sich so gegen 6.000 Mitbewerber durchsetzen.

Mastermind Ian Eskelin ist einfach ein verrückter Hund. Er mischt alle Einflüsse zwischen Brit-Pop und Rock zusammen, haut ’ne Portion gute Laune drauf und schafft es trotzdem, nicht lächerlich zu wirken. Auf dem dritten Album von All Star United ist zwar eine gewisse Melodie-Repetierung zu den beiden vorangegangenen Werken festzustellen, was aber dem Spaß keinen Abbruch tut. Oder, um eine alte Weisheit zu zitieren: In einem guten Rocksong ist in rund drei Minuten alles gesagt.

Ups, beim Seelensurfen wurde Elliott Murphy anscheinend vom Schunkelheinz heimgesucht. Speziell die ersten drei Songs zeichnen sich durch 1A Schunkelrhythmus aus und haben mich eingangs doch ziemlich überrascht. Im weiteren Verlauf öffnet Mr. Murphy zwar das ein ums andere Mal den Beutel der feinen Weisen, aber „Soul Surfing“ erreicht nicht die hypnotische Geschlossenheit von „Rainy Seasons“ oder dem famosen „La Terre Commune“ mit Iain Matthews.

Würde die Vokabel „schön“ das Album nicht so unzureichend beschreiben , wäre die Kritik an dieser Stelle zu Ende. Was soll man sich auch immer zu Superlativen hinreißen lassen – „Lapalco“ berührt mehr als nur die Ohren, auch wenn das Album recht unspektakulär durch die Tür kommt. Eigentlich erst nach drei bis vier Durchläufen wird klar, was hier für ein Kleinod im Player liegt.

Wie angekündigt hat jetzt auch das dritte Mitglied von DC Talk sein Soloalbum am Start. Nach Kevin Max und Toby McKeehan legt der farbige Part des Trios, Michael Tait, lustigerweise das „unschwärzeste“ Album vor. „Empty“ ist eine straighte Rockscheibe, die ihr Heil in poppigen Melodien und gitarrenlastiger Umsetzung sucht. Michael Tait hat eine Band mit Gitarre, Bass und Drums aufgestellt, 13 Songs geschrieben und losgelegt.

David Usher ist der Sänger der kanadischen Rockband Moist, die in unseren Breitengraden bisher leider nicht mehr als Achtungserfolge erzielen konnten. Auf seinem zweiten Soloalbum „Morning Orbit“ probt er jetzt den ganz großen Spagat: Vom sensiblen Songpoeten über den modernen Popmusiker bis hin zum straighten Rocker versucht er, mit seiner sanften, ungewöhnlich hohen Stimme, alle Stile abzudecken.

„Suicide By My Side“ ist zwar nicht mehr taufrisch, aber definitiv zu gut, um hier unerwähnt zu bleiben. Frontröhre Kimberly Goss und ihre Mannen schaffen es mit ihrem dritten Album, sich von den Vorbildern zu lösen und reißen einem mit den ersten fünf Songs 1A den Kopf runter.

Jetzt ist es vollends egal – nachdem ich mich im vergangenen Jahr als Magnum-Sympathisant geoutet habe, kann ich jetzt auch offen zugeben, dass mir das neue Album gefällt. Ohne zum Selbstplagiat zu verkommen, haben Magnum den Mut besessen, ihren opulenten Klang zu entschlacken und etwas moderner zu Werke zu gehen.