Kategorie: Musik

Das geschmackssichere Label Grand Hotel van Cleef macht es richtig – mit Ausnahme der famosen Death Cab For Cutie nehmen sie nur Bands aus ihrem direkten Umfeld unter Vertrag. Aber obwohl Marr zur Hälfte aus Tomte-Mitgliedern besteht, sucht man musikalische Parallelen vergebens. Das Quartett hat sich mit seinem Debütalbum auf anspruchsvollen Indierock konzentriert und beackert damit ein Feld, das alles andere als brach liegt. Die hohe, manchmal etwas schneidende Stimme von Jan Elbeshausen hebt Marr allerdings von anderen Vertretern der Zunft ab.

Auf den ersten Blick mag eine Kurzbeschreibung dieser Musik einige Leser (zu Recht) abschrecken: „esoterischer TripHop“ ist ein Attribut, das mit Conjure One in Verbindung zu bringen ist. Ethno und Ambient sind weitere Genres, aus denen die Einflüsse kommen. Hinter der Band steckt Rhys Fulber. Der ist in der Industrial- und EBM-Ecke kein Unbekannter. Er war Mitglied von Frontline Assembly und hat Alben für Fear Factory, die Nu Metaller P.O.D. und gar Sarah Brightman produziert. Eine fürwahr seltsame Mischung.

Isobel Campbell, ehemalige Cellistin und Sängerin von Belle & Sebastian und treibende Kraft hinter The Gentle Waves, hat ihr Solo-Debüt „Amorino“ fertiggestellt. Darauf zu hören sind zwölf brandneue Songs plus eine Neuaufnahme des Stückes „There Is No Greater Gold“, das auf der Gentle Waves-Platte „Swansong For You“ erschienen war.

Ich glaube, ich bin ein bisschen metal-müde. Während ich vor drei, vier Jahren mein kleines Metal-Revival hatte und mich mit Freude durch alle Sub-Genres gewühlt habe, sind inzwischen nur einige Prog-Rocker und melodische Knüppler wie In Flames übrig geblieben. Wobei Iced Earth mit Hammer-Songs wie „Watching Over Me“ oder ihrem genialen Live-Album „Alive In Athens“ immer noch ziemlich gut in der Rangliste liegen. Aber irgendwie waren Jon Schaffer und seine austauschbaren Mannen früher härter.

Agitation sollte nicht Jedermanns Sache sein. Das zumindest hat unlängst Schauspieler Mark Wahlberg behauptet. Zumindest sollten sich Menschen seines Berufsstandes nicht zu politischen Äußerungen hinreißen lassen. Ob dies laut Wahlberg auch für Musiker gelten sollte? Anti-Flag wären aufgeschmissen.

Hier nun eine Art Live-Kritik, das heißt beim Hören wurde diese spontan runtergeschrieben und im Nachhinein noch mal überarbeitet. Es geht los: „Perfekt geschminkt und gestylt sind sie, die drei Damen von Atomic Kitten. Das Auge hört schließlich mit. „Alles Wird gut“ geben sie dem Hörer im tollen Opener „Ladies Night“ mit auf den Weg. „Be With You“, eine der Singles, entführt einen in eine Kylie Minogue-Disco. Aalglatt, da gibt es nichts zu mäkeln.

Egal welche Art von Board, ein Sampler muss her. „Air + Style“ ist sogar „The Ultimate Snowboard Compilation“ und bringt es mit der aktuellen Zusammenstellung immerhin schon auf die achte Folge. Hört man die versammelten Bands, kann einem eigentlich ziemlich wurscht sein, aus welchem Grund sie zusammen auf einen Silberling gepresst wurden.

Jahrelang hegte Aaron Carlson den Wunsch, in einer Band zu spielen. Erst versuchte er es als Gitarrist, jetzt als Sänger. Viele Jahre gingen ins öde Land, ehe er die richtigen Jungs fand und es zur Initialzündung kam. Tony Fletcher, Autor von „Keith Moon: The Life and Death of a Rock Legend“, beschrieb die Musik der Carlsonics folgendermaßen: „Sie klingen wie die Stones, sie reißen einen mit wie Primal Scream und rocken wie die Hives“. Das war wohl die Seligsprechung für Carlsons Band.

Eigentlich steht ja das Buch im Vordergrund: Street-Art aus L.A., N.Y., Paris, London etc. Verwurzelt in der Graffiti-Szene, aber eher an Grafik als an Tags orientiert, dokumentiert der englisch-sprachige Schinken eine Menge Grafiken und Sticker aus dem Straßenleben (angeblich zum ersten Mal). Ästhetisch zwar interessant liefert das Buch aber leider wenig Hintergrundwissen zu den Künstlern, abgesehen von kurzen Hobby+Like/Dislike-Fragebögen. Das einzige häufiger autauchende Sujet neben dem bei illegaler Straßenkunst naheliegenden ‚All cops are bastards‘ besteht aus einigen wenigen bauchlinken Anti-George-Bush-Grafiken.

Mark Ronson ist Produzent, Songschreiber und DJ. Ein Allrounder also. Sein Ruf ist makellos. Bis dato durfte er Remixe für Jay-Z, Outkast und Moby basteln und das sehr gelungene Debüt von Nikka Costa, Tochter von Produzent Don Costa (siehe Paul Anka) und zudem Patentochter des verstorbenen Crooners Frank Sinatra, produzieren. Ronson ist demnach in der Szene und vor allen Dingen bei den A&Rs der Majors bekannt wie ein bunter Hund.